10月30日至31日，由泰宁县文体和旅游局、三明学院社会合作处主办，三明学院艺术与设计学院、泰宁文旅现代产业学院、教育与音乐学院、文化传播学院联合承办的“青春创想·泰宁有礼”大学与古城的美好相遇文创集市在泰宁县开市。
T台连摊位，课堂作品直面游客
走秀现场，学生模特身着师生设计的服装依次登台。服装从梅林戏的水袖线条中提取廓形，将传统戏服的飘逸感转化为日常可穿的款式；以古城墙的斑驳色彩为灵感，在面料上做旧处理。服装面料与剪裁中融入泰宁本土元素，地方文化被带上T台，以新的形式呈现在游客面前，为古城夜色添上一抹青春气息。
进士巷里青石板路旁，陶瓷花、竹编饰品、扎染丝巾、鲁班锁等文创作品摊位依次摆开，陶瓷花艳丽别致，钩织挂件巧藏匠心，木塑凳与国风丝巾错落陈列，陶瓷、钩织、竹编、木艺、手工书、大漆葫芦等品类摆满摊位，游客在摊前俯身选看，不时向摊主询问制作过程。
负责竹编摊位的学生许玉凤拿起一个福牌挂坠，向游客介绍起编织与配色。她说，这是上学期在课程中学习竹编基础，课后琢磨图案，作品被游客拿在手里反复端详、开口询价的时候，和平时在教室里交作业的感觉很不一样，课程里学的东西得到了更直接的反馈。
互动体验工坊区里，扎染桶前围着几名体验者，学生在一旁指导捆扎和浸染步骤。古籍装帧DIY桌上，针线、宣纸和封面材料依次排开，游客在一针一线中完成一本小册子。
音乐展演区里，教育与音乐学院的学生带来的乐队演奏声从巷口传来，与摊位的询问声、体验者的笑声交织在一起，为集市添了几分热闹。文化传播学院的学生架起直播设备，把集市和T台画面传向屏幕另一端。三明学院的学生各展所长，在同一片街巷里共同参与这场校地相遇。
展台连课堂，课程积累落地街巷
陶瓷花瓶的釉色、竹编饰品的收边、木塑凳的打磨，每一件摆上摊位的作品都连着课堂上的调研、设计与打样。环境设计专业的学生在泰宁古城街巷里开展空间调研，视觉传达设计专业的学生为非遗项目设计视觉形象，服装与服饰设计专业的学生从地方元素中提取灵感完成服装设计。
艺术与设计学院产品设计系主任原佳丽站在摊位旁，看着学生向游客介绍作品。她说，作品大多来自课程作业，学生在课堂上完成初稿，经过多轮修改和打样才带到集市。有的钩织挂件改了三次配色，有的陶瓷花在烧制过程中试过好几炉。走秀服装同样经历了从草图到成衣的反复打磨，在版型和面料上改了多稿才最终定型。
从设计到落地，中间需要历经数个环节，课堂知识也在这一过程中转化为实践能力。一次次的实践经历沉淀为课程素材，也在此次集市和T台走秀中以作品的形式与游客见面。
课堂在街巷里延伸，作品在游客手中接受反馈，教学成果与地方需求在同一场景中相互印证。学生在真实环境中锤炼专业能力，地方在高校创意中获得产品供给和业态补充，办学发展与服务地方的成效，在一件件作品、一次次介绍和一场场交流中变得鲜活真切。
集市连校地，创意对接古城需求
两天的集市和走秀结束，学校师生与当地政府进行座谈，围绕古城文旅业态、非遗资源活化、文创产品开发等方向交换意见。
座谈之外，师生走访了古城街巷和相关非遗展示点，与手艺人和商户交流。一位竹编手艺人拿出自己编的果盘和灯罩，和学生聊起竹编在日用与装饰之间的取舍。学生把集市上游客的反馈转述给手艺人，也把手艺人的建议记进调研笔记。泰宁文旅现代产业学院学生随队走访，将座谈意见和走访记录汇总成调研材料。
一来一往之间，集市上的反馈与手艺人的经验汇集到一起，为后续课程和地方文创开发留下参考。
高校年轻设计力量进入古城，为非遗和乡土资源提供年轻化表达，也为文旅产品供给带来新的审美视角。T台和集市搭起手艺人与学生、青年设计师交流的平台，传统技艺在对话中找到创造性转化的可能。
“把课堂搬到古城街巷，把作品摆到游客面前，学生在真实的展销与展演中检验所学，地方也在青年创意中看到非遗和乡土资源的更多可能。”艺术与设计学院院长信玉峰表示，学院将继续依托校地合作平台，结合时尚文化季、毕业季等时间节点，推动课程实践与地方需求更紧密地对接，让更多学生作品走出教室、走进街巷，在服务地方的过程中完成专业成长。(本网综合 通讯员 韩巍巍 林晓妍)