东南网3月5日报道(福建日报记者 许可欣 见习记者 王玥明 通讯员 范鑫琳 文／图)
文脉悠长 匠心独具
起稿，拷贝，刻版……只见滚筒在油墨均匀涂抹的版画底板上轻轻转动，一张张版画便跃然纸上。在松溪县版画院创作室内，松溪县版画院院长蔡丽正在进行版画创作。创作室内，暖意融融。五颜六色的颜料筒浸没在水中，经水波折射，色泽愈发迷人。
“此时松溪寒冷，油墨易冻稠，如此‘水浴’，再配合暖风，可以确保创作更顺利。”蔡丽笑着对记者说。
据介绍，松溪现代版画创作源于上世纪30年代初鲁迅先生在上海开办的“木刻讲习班”，认为“当革命时，版画之用最广”。在其影响下，进步的艺术青年纷纷拿起刻刀，创作具有民族特色的现代版画。1942年至1946年间，浙江丽水“浙江木刻用品供应合作社”以及邵克萍、杨可扬、郑野夫等从江西上饶迁至闽北崇安县(武夷山市)赤石一带开展木刻活动，在闽北大地播下了版画艺术的种子。
上世纪90年代初，松溪版画开始在群众间兴起。1994年，松溪县文化馆开办“女子版画班”。彼时，松溪工艺美术厂关停，下岗女工、女教师及男性木雕爱好者成为版画创作主力。女工凭借制作仿古家具时练就的精湛雕工，转型学习版画后进步显著。蔡丽等版画家亦于当时从教师队伍转行投身版画。
此后，松溪县民间版画院、松溪县版画院相继成立，版画家的创作愈发专业、个性。2000年6月，松溪县被命名为“中国民间文化艺术之乡(版画)”，至今已经蝉联5届，成为全国第一个“五连冠”的版画之乡。2019年，松溪版画制作技艺被列入福建省第六批省级非物质文化遗产代表性项目名录。
近日，“刀木之音——松溪版画作品展”在松溪县版画院开展。步入展厅，可见古桥静卧溪流上，水车悠然转动，农舍错落有致，晒秋场景热闹欢腾，还有海上航空母舰、交通工具迭代等现代元素嵌于画中。在刀锋游走间，创作者留下了激情喷薄的棱线。
展厅外，创作室的大门也向所有人敞开。零基础免费体验版画活动吸引着往来群众，专业创作者也能在此免费使用纸张、颜料。此时，蔡丽及松溪县版画院副研究员王永祯正在热情地为大家展示松溪版画之美。
绝版套色木刻版画是当今松溪版画的一大特色。“绝版套色木刻版画，可以简单理解为在纸上‘做加法’，在版上‘做减法’。”蔡丽介绍说，版画创作含起稿、拷贝、刻版、拓印、签名等环节，绝版套色木刻版画尤为复杂，画面有几种颜色，就得刻、印几次，只靠一张底板套印出多彩作品。纸上色彩层层叠加，版上图案越刻越少，直至最后一层色印完，底板报废，无法复制，“绝版”之名由此而来。这一过程不容出错，稍有错误，整幅画便前功尽弃。
王永祯补充道：“版画兼有间接性与复数性。它以刀代笔，在版上刻痕后转印，并非直接绘制，这便是间接性；版画与油画、国画不同，它们只有唯一的原作，若一幅版画印出10张，那这10张皆为原作，这就是复数性。”
王永祯认为，在创作过程中，版画还有着奇妙的偶然性：“拓印时，色彩时有意想不到的变化。从草图、刻版到拓印，需不断调整色彩冲突与叠加效果，每一步都是再创作。而且，毛毡服帖程度、滚筒压力、油墨稀稠等因素，都会影响最终画作效果。”
“那黑白木刻版画是不是更容易些？”在场有游客不禁问道。
“黑白木刻对刀法语言的运用要求更高。多色版画可以用色彩掩饰技法瑕疵，黑白木刻却会让刀法的表现能力无所遁形。”蔡丽介绍，如今的版种语言还在不断丰富，除木刻版画外，还有铜版画、石版画、丝网版画等。综合材料版画更是突破传统，为版画创作增添新的活力。
“创作取材没有限制，只要想做就行。瞧，画上的小花蛇多么可爱，蛇尾盘成胶卷模样，大眼睛和部分花纹是孩子用油性记号笔画的，背景纹饰则是用树叶、花草印上去的。”蔡丽拿起一张儿童版画作品说。
弦歌不辍 薪火相传
松溪版画创作不只在版画院。恰逢中小学开学之际，在松溪县河东乡大布村福文化生活空间的版画创新基地，松溪县中等职业技术学校美术教师程丽根正带领一群学生，开展版画兴趣课堂。只见学生们围坐在桌子旁，使用美工刀照着印有风景或者人物图案的母版，一笔一画地雕刻着。
“我们的版画是在雪弗板和密度板上进行雕刻。雪弗板表面平整光滑，雕刻起来比较轻松，比较适合力气小的小孩子。而我喜欢尝试用密度板进行雕刻，虽然需要用力，并且雕刻的时间较长，但是这能锻炼我的耐力和定力。”松溪县中等职业技术学校学生张嘉倩说，在课业繁忙之时，版画创作也是一种很好的解压方式。
“从2018年开始，我们学校就设立了版画第二课堂活动。如今，我们学校的版画社团，每周都会抽出一定时间，组织学生到大布村的版画创新基地开展活动。”程丽根说。
在松溪，版画创作进校园已蔚然成风。2014年，松溪县被教育部评为全国艺术教育实验县，越来越多的中小学把版画作为学校特色的艺术课程，纷纷开办了版画兴趣小组、成立了版画社团，并以此为依托，举办形式多样的版画创作展示活动。
“我们学校从一年级起便开设了版画课程。目前，全校参加版画创作的师生达1000余人。我们还会邀请专业人士到校开展讲座、授课，并选送学校里的美术教师到全国各地参观学习。”松溪县实验小学美术教师郑蓉榕表示，学校历来有着浓厚的版画创作氛围，还开设了版画展览馆，用于展览学校历届师生创作的版画作品。
“版画进校园，既能培养孩子们的艺术创作细胞，还能将版画创作这项技艺通过校园传承的形式延续下来。为了加强松溪辖区内中小学版画师资队伍建设，版画院会定期集中开展中小学美术教师的版画专业技能培训；我们还搭建了版画创作志愿服务队伍，为偏远乡镇中小学的美术教师送去指导。”蔡丽说。
松溪梅口埠景区，古时曾是闽北最繁华的商品运输码头之一。如今，这里还完好地保留了古树、古民居和古巷等历史文化遗存。在梅口埠，有一座由古民居改建而成的松溪版画传习所。传习所外部造型和内部装饰风格古色古香，与梅口埠的历史文化风貌交相辉映。
松溪县梅口村文旅特派员、松溪青年版画家池达有告诉记者，近年来，梅口埠景区旅游发展迅速，游客数量与日俱增。许多游客都会前来版画传习所参观、体验松溪版画制作技艺。2023年，梅口埠松溪版画传习所被评为福建省新时代特色文艺示范基地。
“除了供游客体验，激发他们参与版画创作的热情，传习所还会定期开展少儿版画的学习创作和版画主题展览活动；同时，举行骨干作者培训，邀请部分版画名家来这里讲学。”池达有说。
“近几年，我们以到全国各地举办版画展览活动为契机，组织松溪版画作者外出观摩学习；同时，我们也积极邀请多位海内外顶级版画家来松溪讲学。”松溪县美协主席兰坤发表示，为了加强版画制作技艺人才队伍建设，近年来，松溪县采取“走出去、请进来”的方式，开阔版画作者艺术视野和提升其创作水平。
浓厚的版画传习氛围，为松溪县培养了大批版画制作人才。松溪全县现有中小学学生版画爱好者3000余人，成人版画作者100余人。其中，版画骨干作者50余人，包括中国美协会员2人、福建省美协会员22人。松溪版画制作技艺传承之火，生生不息。
守正创新 声名远扬
“早期，松溪版画创作内容带有浓厚的闽北乡土特色，随着时代的发展，松溪版画人不断创新版画表现形式，在作品中融入带有现代生活时尚气息的新元素，展现出新时代蓬勃的生机。”蔡丽说。
在松溪县版画院展厅，记者看到墙上挂满了贴近生活，展现锐意进取的新时代精神风貌的版画新作。
蔡丽创作的版画作品《都市迷失》，展示的是城市高楼的玻璃幕墙，反射出城市的一种迷离形象。该版画作品用三角刀刻线，意象连续的线条，扭曲着、长短交错组合在一起，或穿插，或迂回，或互补，产生了视觉间隔，空间跳跃之感，颇有虚幻的意境。
“通过这幅作品，我想表达城市化进程中，人们存在的迷失与困惑的心理状态。”蔡丽说。
“当前，人民群众文化生活日益丰富，在松溪的文化广场、公园、河边等公共场所，每天都能看到市民在进行跳舞、打太极、健身锻炼等文体活动的活跃身影。”王永祯的作品《舞动青春》，有感于当前群众多姿多彩的文化生活，并结合文化下乡的时代背景，以流动变化的刀法笔触和浓重热烈的红黑色彩，刻画了年轻女孩跳乡村广场舞所展现的热情奔放的舞姿。
松溪版画创作内容紧紧拥抱时代，同时，一系列带有浓厚松溪版画元素的文创产品也应运而生。
在松溪县版画院一角的展示柜内，摆放着带有版画元素的文创产品，有桌面装饰画、冰箱贴、明信片等，它们图案各不相同，款式丰富多样。松溪县版画院创作室墙上的“闽北·松溪讲习班”LOGO，也吸引了记者的目光。
“松溪的文宣金字招牌——‘闽北·松溪讲习班’LOGO，当初设计时也融入了松溪版画元素。目前，这些LOGO都在松溪辖区内的讲习点展示。我们在松溪一些农特产品如九龙大白茶的包装设计上，也尝试融入版画元素。”蔡丽说，接下来，松溪计划将松溪版画与九龙窑、松溪茶刀和九龙大白茶等松溪特产捆绑，打造展现松溪县域文旅特色的精品伴手礼。
松溪版画跟随时代变化创造性转化、创新性发展，不断“活”起来。酒香也怕巷子深，扎根闽北深山的松溪版画，如何走出深山，提升其品牌影响力？近年来，在政府部门的推动下，松溪策划了一系列省内外松溪版画艺术交流展览活动，对松溪版画向外进行宣传推介：
2018年4月至5月，中国美术馆隆重举办“生态家园”——福建松溪版画作品展。这是松溪版画首次晋京展览。此次展览精选松溪县39位本土艺术家创作的89幅版画作品，吸引海内外观众6万余人次前来；展览结束后，还有3幅作品被中国美术馆收藏。
同年12月，松溪举办“印象松溪——福建省版画作品展暨全国版画名家作品邀请展”，展出作品196幅，这是福建首次举办全省性的版画作品展暨全国版画名家作品邀请展。
2019年，在首届中国义乌画框行业新品订货会上，松溪面向多个国家和地区的2000余名画业经销商隆重推介松溪版画，标志着松溪版画向国际化迈出了步伐。
近年来，松溪版画还成为政府外出访问的赠礼，或赠送给来华进行访问的外宾。其中，池达有创作的《内罗毕国家公园》，以细腻的刀工刻画了全球唯一一个位于国家首都的野生动物园——内罗毕国家公园。该画作于2023年福建省代表团出访肯尼亚时，赠送给肯尼亚官方。
“松溪版画具有原创艺术性、产品复制性等特点，文化属性和商品属性兼备，具有产业化发展条件。”松溪县文化体育和旅游局局长杨立平告诉记者，松溪县制定了《关于扶持松溪版画产业发展若干优惠政策》，并设立每年500万元的版画产业发展专项资金，推动松溪版画产业规模化发展。据统计，近年来，松溪版画在市场中累计销售作品3万余幅，并远销美国、法国、澳大利亚、日本等国家和地区，逐渐转型成为闽北代表性的文化产业。
记者手记
非遗传承“驻校园”的几点启示
福建日报见习记者 王玥明 记者 许可欣
“非遗进校园”是非遗传承的常见举措，它在营造非遗保护氛围、树立社会观念方面极具成效。不过，多数“非遗进校园”形式难以融入长效化传承体系。
记者在采访中了解到，版画创作从草图到拓印，每一步都需精细调整，毛毡、压力、油墨等因素都会影响最终效果，创作者需投入大量时间和精力。初学者要完成一幅简单的套色木刻版画，需半月甚至数月的投入，一旦中断，前期努力可能付诸东流。这种特性，决定了该技艺的传承不能仅靠短期展示，而是需要长期、系统的课时安排，这正与松溪长期推广的校园深度参与模式不谋而合。
松溪版画制作技艺，早在10余年前就实现了从“进校园”到“驻校园”的跨越。例如，松溪县版画院常年进行零基础免费体验版画活动，纸张、颜料对专业创作者免费供应……看似“亏本”的模式，却让松溪版画在各年龄段广泛普及。
松溪版画在全县开花的另一关键，在于抓住了“半专业人士”，尤其是美术教师这一群体。上世纪90年代，松溪工艺美术厂关停，下岗女工、女教师及男性木雕爱好者成为版画创作主力，他们转型学习版画，进步飞速。如今，松溪版画主力军以教师，特别是美术教师为主。他们不仅对版画接受速度快，更擅长教学，能将教育经验与非遗技艺融合，有效推动非遗传承。
松溪版画制作技艺传承经验，可为其他非遗项目提供借鉴：在绒花、剪纸、灯彩等非遗手工艺传承中，可充分调动美术教师的力量；在推广非遗剧种时，也可考虑发挥音乐教师的作用。与其单纯聘请外部的非遗传承人，不如将校园内的教师培养成非遗项目的“自己人”。